miércoles, 31 de diciembre de 2008

FEliz añooooooooooooooo!!!!!!!!!!!!

Queda un minutooooooooooooooooooooo

De 10 a 60 años, en una sesión de fotos

Si os digo que la chica de la primera foto y la mujer de la última son la misma persona probablemente todos lo creeréis, pero si os digo que todas son la misma persona, en una sola sesión fotográfica, seguro que empieza a generar más dudas.
Pues si, increíble lo que puede llegar a hacer el maquillaje y el estilismo unidos a una buena técnica fotográfica. Es lo que han hecho, para la revista Vogue Francia los fotógrafos Inez van Lamsweerde y Vinoodh Matadin.
Con este plantel, ¿adivináis la edad de la modelo? Pues para que no le deis muchas vueltas, se llama Eniko Mihalik y tiene 21, aunque le auguro unos buenos 40...[DETALLES]


VIA: XATAKA

Feliz Año 2009 !!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!

Pues eso, que tengais una buena salida de año hoy y que el 2009 sea al menos mejor que este, un saludo y abrazo para todos

lunes, 22 de diciembre de 2008

Jean Guichard y La Jument, la historia tras la foto


Seguro que todos conocéis ya las míticas fotos de Jean Guichard (París, 1952). Circulan por todo el mundo en forma de pósters. Casi todos ellos son de motivos marítimos: paisajes y, sobre todo, faros.

Guichard quedó prendado del encanto del mar durante su servicio militar en la Marina francesa durante los 70 y necesitó fotografiarlo. En una escala en Groenlandia se compró su primera Nikon, que pagó vendiendo fotos a la tripulación del barco.

Al salir de la marina comenzó su carrera como fotógrafo y acabó especializándose en lo que más le gustaba: el mar. De hecho, uno de sus proyectos más famosos es “Faros en la tempestad” y, de esa serie, la foto más conocida es esta tomada en el faro de La Jument (en Bretaña, Francia) el 21 de diciembre de 1989.

No son pocos los accidentes marítimos que hay cada año. Pero, ¿accidentes de faros? Desde luego son menos comunes. El día que hizo la foto, Guichard, estuvo a punto de provocar uno. Y de fotografiarlo.

VIA XATAKA

martes, 16 de diciembre de 2008

Fotos en los viajes

A ver si soy capaz de transmitiros lo que quiero expresaros con este post.

Me imagino que una de vuestras pasiones debe ser viajar. Y además,llevarnos la cámara encima para inmortalizar nuestras aventuras lejos de casa. Lo que yo intento hacer, y supongo que muchos de vosotros/as también, es lograr buenas capturas: paisajes, arquitectura, gente… cuidando el encuadre, la exposición, etc.

Pero no hay que olvidar que hay otras maneras de captar la esencia del viaje (y que no tiene porqué ser incompatible con la anterior). Y una de ellas sería hacer un reportaje algo más casualmás originalmás fresco ycreativo, que puede producir unos resultados espectaculares por la carga emocional que aporte.

La diferencia básica entre una filosofia y otra es lograr captar la esencia del destino y aquellas cosas que nos llamen la atención contralograr fotografías preciosas. Y vuelvo a repetir, ambos objetivos no son incompatibles.

Pero yo te propongo que la próxima vez que salgas de viaje intentes pensar de esta manera. Algunas ideas para hacerlo pueden ser:

  • Utilizar una compacta, que te permita disparar con facilidad y rapidez.
  • Fotografía aquellos elementos que sean distintos a los que hay en tu ciudad: carteles, taxis, papeleras, señales de tráfico, carreteras…
  • Oblígate a fotografiar cada cosa desde tres ángulos distintos. Quizás descubras una muy buena y original fotografía.
  • Cambia la perspectiva.
  • No te olvides de las escenas urbanas. Gente en el metro, gente comprando en un puesto de comida ambulante…
  • Fotografía aquello que comas, ¡quizás ni vuelvas a probarlo nunca!
  • Haz retratos de la gente, las almas del lugar que estás visitando.
  • Varias fotos de una misma cosa o escena pueden estar explicando una historia, deberías tenerlo en cuenta.

Cuando vuelvas a casa puedes intentar construir un álbum original, jugando con los montones de fotos que hayas tomado. Fíjate en los ejemplos que encontrarás en este set de flickr, que es un claro ejemplo de lo que he intentado explicar aquí.

¿No te parecen unos álbumes preciosos?

VIA: XATAKA

miércoles, 10 de diciembre de 2008

Regalo de Navidades


No hay mejor forma de aprender fotografía que haciendo fotos, pero no hay mejor forma de complementarlo que conociendo la teoría, el funcionamiento y las entrañas de una cámara fotográfica. De ahí que desde Xataka Foto estemos haciendo un curso de fotografía que os recomendamos encarecidamente.
En unas semanas terminaremos nuestro curso básico y entraremos un poco más de lleno en cuestiones más avanzadas que seguro que os gustan, pero hoy me gustaría recomendaros otro curso de fotografía que, al menos a mí, me pareció de mucha calidad, y que también os recomendamos a todos aquellos que estáis empezando en fotografía: el curso de fotografía digital y analógica de la distribuidora divisa.
El curso, antiguamente conocido como curso de fotografía trípode, ha corrido como la espuma por internet, pero tiene copyright y se vende en formato DVD (3) a un precio de unos 40 euros, y conociendo su calidad, merece la pena el desembolso.
Realizado por Oscar C.B. el curso abarca desde conceptos básicos hasta temas avanzados.
Via: XATAKA

miércoles, 3 de diciembre de 2008

Fotografía nocturna


Con el tiempo que hace estos días nuestros fines de semana no se pueden aprovechar para hacer una salida para pasar el día haciendo fotos, habrá que aprovechar para hacer lo que podamos en el entorno que más cerca de casa nos toque, en este caso nuestra ciudad, pueblo, etc. Os dejo una serie de fotos para que os sirva como inspiración. Saludos.......!!!!

XATAKA

martes, 2 de diciembre de 2008

Nikon D3X: Más megapíxels y menos sensibilidad


Sin sorpresas. Ese es el mejor modo de describir la nueva Nikon D3X, una cámara que más que reemplazar a la D3 busca complementarla ofreciendo una alternativa con “más megapíxeles y menos sensibilidad” más orientada a la fotografía de estudio.
Prácticamente idéntica a la D3, las novedades de la D3X se centran en algunos aspectos atesorados en su interior, como el sensor CMOS de formato completo de 24.5 megapíxeles, ráfaga de 5 fotogramas por segundo (7 utilizando un objetivo DX y rebajando la resolución a 10 megapíxeles) y un obturador más resistente garantizado hasta 300.000 ciclos. Eso sí, la duplicación de resolución le ha pasado factura a la sensibilidad de la cámara (esperemos que no ocurra lo mismo con el rango dinámico) que pasa del aún sorprendente ISO 6400 (26500 forzado) de la D3 a un poco publicitable ISO 1600 (6400 forzado) de esta D3X. En el extremo opuesto y como una prueba más de la orientación hacia el estudio de esta nueva cámara tenemos un valor que parte de 100 (50 forzado) facilitando el trabajo con flashes frente a los anteriores ISO 200.
Por lo demás, lo dicho, mismo cuerpo, misma pantalla LCD de 3 pulgadas y 920.000 píxeles, sistema de enfoque de 51 puntos, excelente visor con el 100% de cobertura, Live View con enfoque por contraste y “horizonte virtual” (el nivel digital incluido también en la D3 y la D700), doble ranura Compact Flash y conexión HDMI.
La cámara comenzará a distribuirse este mismo mes de diciembre pero no esperéis tenerla en las tiendas hasta enero. Respecto al precio, los 7999,95 dólares por los que se venderá en los EE.UU. parece que se transformarán en unos 6700 euros, una cifra nada desdeñable que sin duda creará un auténtico conflicto entre los profesionales de la marca, tentados entre el rendimiento a altas sensibilidades y los 3000 euros menos de la D3 y la alta resolución de la D3X.
Algunas preguntas incómodas

-¿Cómo se justifica la ausencia del sistema de limpieza presente en toda la gama de Nikon a excepción de los dos modelos bandera? Y utilizar un sensor FX no es excusa, especialmente cuando la Sony A900 con un sensor sospechosamente similar integra, no solo la limpieza sino también la estabilización en el propio cuerpo.

-¿Cómo de avanzado es el diseño de este sensor de 24.5 megapíxeles? Especialmente teniendo en cuenta que la Canon EOS 5D Mark II alcanza la sensibilidad de ISO 6400 calibrados y 256000 forzados aun teniendo una resolución similar, 21 megapíxeles.

-¿Cuánto tiempo ostentarán el record de megapíxeles la A900 y la D3X? Sobre todo si lanzamos una mirada al calendario para recordar que la Canon EOS 1Ds Mark III de 21 megapíxeles tiene más de 18 meses de vida y los rumores de su próxima renovación son cada vez más incuestionables.
Actualización: Quesabesde.com ha realizado una interesante entrevista a Carlos Ormazabal donde contesta (o esquiva como puede) algunas de estas preguntas. Pese a que no se puede defender lo indefendible, encontraréis algunas verdades mezcladas con una o dos afirmaciones gratuitas de esas que siempre se terminan negando. “La estabilización de Nikon siempre estará en la óptica.” No seré yo quien lo dude… pero “siempre” es mucho tiempo y el mercado es el que manda.
BACKFOCUS

domingo, 30 de noviembre de 2008

6 Buenos Consejos para Mejorar tus Autorretratos



Estás avanzando con el uso de tu cámara. Has empezado a jugar con los controles manuales, alguna noción de iluminación, y te empiezas a interesar por algunas temáticas. El retrato es una de ellas. Y no hay mejor modelo que tú mismo.
Y es que eres guapo, eres simpático, algo gracioso, y no tienes ningún pudor en posar para la cámara. Bueno, posiblemente no cumplas ninguna de estas premisas y lo sabes, pero lo cierto es que te da verguenza llamar a alguien para que haga de modelo para tí. Y es que estás haciendo tus primeros pinitos en el mundo de la fotografía y aguantar una sesión fotográfica contigo puede resultar un poco duro...
¿Qué mejor modelo que tú? Vamos a olvidarnos de la belleza y la expresividad delante de la cámara. Lo que seguro que tienes es paciencia. Con paciencia y algo de tiempo libre te puedes montar tu propio estudio fotográfico en casa y depurar la técnica todo lo que sea necesario. Así que, vamos a empezar.


(La foto no dice mucho lo sé y menos el modelo, pero una prueba es una prueba, ni me paré a buscar fondos para esto)


1. Cierra el diafragma
Esta opción es la más sencilla, pero posiblemente la peor.
La clave de un buen retrato es centrar la atención en el punto de mayor interés (normalmente los ojos). Esto se consigue con diafragmas abiertos, o lo que es lo mismo, profundidades de campo pequeñas.
Cerrando el diafragma asegurarás que la parte enfocada en la fotografía sea mayor, con lo que aumentas la probabilidad de salir enfocado todo tú, pero perderás el poder compositivo que te otorga la profundidad de campo.
Pero si no quieres curarte en salud (y harás bien), el resto de opciones te serán muy útiles.
2. Enfoca sobre un objeto
Sitúa en la posición donde vayas a estar tú después un objeto que te permita enfocar la cámara para bloquear a continuación el enfoque pasando a enfoque manual.
Te servirá cualquier cosa como un muñeco de peluche o una almohada.
3. Enfoca al revés
Lo que marca el enfoque es la distancia. Puedes coger la cámara desde el punto donde te vayas a poner tú y enfocar en la dirección donde vaya a estar situado el trípode.
La distancia entre el trípode y la posición donde vayas a estar es la misma que desde donde estés y el trípode. Fija el enfoque de ese modo y sitúa finalmente la cámara en el trípode.
4. El método de la cuerda
Este mecanismo te permitirá trabajar con aperturas de diafragma grandes. Si quieres ajustar mucho el enfoque, puedes atar una cuerda a la cámara (por ejemplo en la báse del trípode) y tensarla desde la cámara hasta tí.
La cuerda tensa te dará la distancia exacta entre la cámara y tú. Fijate en esa medida y ajusta el enfoque de forma manual con el registro que hayas marcado con la cuerda.
5. Ayudate de cinta adhesiva
Si estás posando de pie, puedes hacer una marca en el suelo con cinta adhesiva. De est emodo sabrás donde te tienes que colocar siempre, a la hora de jugar con el enfoque manual de tu cámara.
6. Ayúdate de una luz
Este es el método que me ha resultado más efectivo sin duda. Para ello necesitarás el disparador remoto.
Con la habitación a oscuras, ayúdate de una pequeña linterna para enfocar la parte del cuerpo que deseas enfocar, como por ejemplo un ojo.
El punto de luz ayudará a la cámara a enfocar, y el enfoque se realizará sobre el punto iluminado. Es un metodo que suele resultar bastante fiable y te permitirá hacer primeros planos o detalles con una precisión inimaginable.
Dzoom

jueves, 27 de noviembre de 2008

Jugando con la perspectiva: imágenes para inspirarse

Seguro que en más de una ocasión hemos tenido la tentación o la oportunidad de hacer una foto jugando con la perspectiva para crear imágenes curiosas, llamativas o incluso humorísticas. Suele ser el ejemplo más gráfico (y muy habitual) hacerse la foto junto a la Torre de Pisa en Italia haciendo como que nuestro modelo sujeta la mencionada torre inclinada.
Pues bien, aunque algunas requieren de preparación, seguro en ocasiones nos podemos encontrar con una situación en la que con un poco de habilidad podemos lograr estas simpáticas situaciones (algunas son producto de la pura casualidad). Suelen dar lugar a imágenes espectaculares, por esos efectos visuales donde el primer plano y el fondo se funden.
Aquí os dejo una selección muy curiosa con algunos ejemplos muy representativos, y en los que podemos apreciar como hay de todo, algunas muy elaboradas y bellas y otras más espontáneas. Espero que os sirvan para inspirarse y experimentar con las perspectivas. Y estar atentos, porque a veces pasa delante nuestro y es cuestión de tener la cámara lista para captar el momento decisivo.







Más imágenes curiosidadesnanet
Via: XATAKA

martes, 25 de noviembre de 2008

Técnicas de Photoshop




En las siguientes fotos usamos photoshop para convertir paisajes urbanos en maquetas, mediante un proceso damos aspecto de diorama. Os dejo aquí unas pruebas que hice en photoshop, primero el original y luego os pongo el resultado después de haberlo pasado por el photoshop (en algunas no tengo el original, sólo el resultado).

Saludos y probar un poco.....si quereis os pongo un tutorial de cómo se haría, sólo teneis que decírmelo.